剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 肉体和精神的较量
《圣诞快乐，劳伦斯先生》可能是史上最有名的同性恋的电影了，但是我觉得这个片如果不当成同性恋看也完全可以，它其实讨论的是肉体和精神的问题，是大岛渚对日本文化的切腹式惨烈剖析。作为亚洲人我喜欢这个片远胜过类似探讨民族性的《桂河大桥》，很有兴趣知道西方的观众能不能看得懂大岛渚这个片，能看懂几成。
肉体和精神
东方民族强调精神，蔑视肉体。日本人更是其中翘楚，凭借万岁冲锋在日俄战争中击溃了俄军，也让美帝在太平洋吃了不少苦头。旧日本陆军看不起英美鬼畜，觉得他们精神力太弱，尤其看不起战俘，那不过是些贪生怕死的小人，不值得尊敬。我们日本人个头小，坦克也小，但是我们精神上比你们高大，这是日本人的哲学。
但是日本又是极端恋物的民族，刀是武士道的象征，军官都要练柔道和剑道，通过强健肉体来强健精神。武家出身的军官都要带着祖传军刀上战场，背着这么一个早已没有任何实际用处的铁疙瘩南征北战实在让人费解，这都是会用非积分算弹道的人啊！日本人自己也觉得这事儿不大对头，于是发明出一套说法，比如宫本武藏用船桨击败了用剑的宿敌佐佐木小次郎，以此证明剑道的最高境界就是手中无剑心中有剑云云，可这符合“Fair play”的西方骑士精神吗？日本武士们也还是以宝刀为荣，没见谁拎着个船桨走来走去的，可见并不能自圆其说。
电影一开始就是一场对同性恋朝鲜军人金本的审判，金本明明是因为强奸荷兰战俘让日军蒙羞而被勒令切腹的，原军曹却和世野井上尉说他是执行勤务中由于事故死去，这样金本就能进靖国神社，他在朝鲜受苦的遗族就能拿到抚恤金。后来上尉的勤务兵刺杀Celliers失败切腹，原军曹故技重施，为的也是一点抚恤金。两件事世野井都知情，都默许了。
那么问题来了，勤务兵实践还算有情可原，可如果日本人真的是这么注重荣誉和武士道精神，为什么选择撒谎让金本这样的耻辱也进靖国神社？这样做是不是为了金本遗族的肉体而牺牲了神圣的武士道精神？这是日本人充满矛盾的默契，也是日本人所谓的“和”的精神。
东方和西方对于肉体和精神的理解不同，日本人认为肉体是精神的累赘，肉体吃点苦对精神有好处，而西方人认为两者是一回事儿。日本人在切腹前要斋戒保持头脑清醒，而Celliers在行刑前假装喝茶吃早餐；原军曹在日本兵的葬礼上诵经祈求灵魂的超度，而劳伦斯在荷兰兵的葬礼上祈求上帝赐予面包；日本人用斋戒纪念亡魂，英国人在追思同袍时吃万寿糕….英军战俘似乎无时无刻不想着肉体的满足，而日本人则无时无刻不在强调精神，这是双方的不理解，也是双方的冲突所在。
世野井和Celliers初次见面是在法庭上。在日本人看来投降是不可忍受的耻辱，而对英国人来说这只是个人选择。Celliers只带着5个人就敢空降爪哇袭击日军运输部队且屡次得手，仿佛阿拉伯的劳伦斯在世，这是日本人觉得不可思议的壮举，但他在弹尽粮绝后却选择耻辱的投降，这是日本人不能承受的耻辱。世野井在炎热的热带也坚持穿禁欲的立领毛料军装，而Celliers却“寡廉鲜耻”的在法庭上脱掉上衣公然展示他伤痕累累的后背。世野井是法庭上唯一为Celliers辩护的日本军官，还引用了莎士比亚的“To be or not to be”。两人由此开始互相欣赏，对世野井来说，肉体上消灭Celliers是容易的，在精神上战胜他是困难的，精神上的胜利才是真正的胜利，两人的较量也由此开始，都想在精神上压倒对方。
Celliers被假意执行枪决，一轮齐射后毫发无伤，这是对他的精神执行枪决。世野井从Celliers背后洋洋得意的走出来，这是下马威，是两人的第一次较量。
剑道、切腹和斋戒——精神的较量
正如劳伦斯所说，在Celliers来到战俘营以后，世野井就“兽性大发”，练习剑术时的嚎叫吓坏了英国伤兵。从朝鲜兵金本那场戏中我们可以看到，以前世野井练剑是用木剑的，而Celliers来了以后就用真刀了，还割伤了对手。他的喊叫是一种精神更强的炫耀，Celliers和劳伦斯都觉得他心里有事。
“If he got something in his mind, Why don't he come out?”
“I think he is”
Come out 是双关语，出柜的意思。
世野井安排英国军官出席金本的切腹仪式，Celliers因为虚弱没到场，世野井有些失望。切腹是一种精神的炫耀，原军曹说没见过切腹就不算见过日本人，这是日本人最强的一面，也是最想展示给英国人的一面，我们大和民族可以忍受痛苦献出生命，而你们英国人却向敌人摇尾乞怜。而劳伦斯说“你想让我讨厌日本人吗？”这是英国人眼中日本人最丑陋的部分，即使蔑视生命，也是不敢直面命运的懦弱。
切腹仪式后，世野井命令英国人斋戒，自己也会和英国人一起斋戒，通过肉体的苦难消灭精神上的怠惰。这也是要在精神上压倒英国人，展示日本人更能忍受肉体的痛苦，日本人认为抗拒斋戒的上校不尊重死者。斋戒期间，Celliers公然违抗命令偷了万寿糕和花一起分给英军伤兵，他当众吃花，还把花献给闻声而来的世野井，坦荡的根本没想隐瞒什么。这场戏是全片的第一个高潮，Celliers的举动是作为军人对敌人的桀骜不驯，是作为军官对士兵的关怀，是作为基督徒对异教的蔑视。而他本人既违反了斋戒（吃东西）又没有违反斋戒（吃的是花，不是食物），无论从英国人的角度还是从日本人的角度看这个举动都是“Honorable”的，完全跳脱了日本人的价值体系，世野井气的一点办法没有，只能无力的骂一句
“Are you a evil spirit?!”
“One of yours I hope”
又是双关语，负数，是神道教的恶灵，而不是基督教的魔鬼。世野井真是处处被压制啊。
精神上的怠惰
在世野井看来，Celliers是一个”Honorable man”，他想用Celliers换掉老顽固英军上校。“You are all honorable men but I prefer another Honorable man.”从日本人的角度来看，上校是一个精神怠惰的人，他从不思考，只活在自己的世界里，无脑的恪守英国人的行为准则，认为只要把日本人当傻瓜混日子就好了。当劳伦斯告诫他日本人打败过俄国人的时候，上校第一反应是“你哪个学校的？”他坚信盟军会很快胜利，混混日子很快就能出去，那是1942年，英国人被马来虎山下奉文打的满地找牙，这种盲目乐观和日本人迷信天皇是神有什么区别？小心鬼子给你来个巴丹死亡行军专治各种不服。
而Celliers则更了解日本人，用日本人的方式和日本人斗。他和劳伦斯越狱以后被世野井撞见，世野井要求决斗，赢了就自由了，这当然不是肉体的自由，而是精神的自由。Celliers笑着放下了刺刀，他并不怕决斗，他选择用自己的方式证明英国人的精神更强大，在精神上压倒并征服了世野井。
与世野井一直想在精神上胜过英国人不同，英国人对精神上并不怎么关心，劳伦斯对其中的无力感有切肤之痛，所以他说“有的时候胜利是难以承受的”。原军曹可以平静的接受死亡，但是他不明白自己错在哪里，他只是做了和其他士兵一样的事，谁对谁错到死都没有一个定论，到影片结尾这口气也没吐出来憋在心里，所以社会我武哥一句“Merry Christmas！Mr,.Lawrence！”才有力量，看了多少次都觉得有力量。
从集体中救赎自我
集体和自我是军队永远要面临的问题。军队希望军人有主见，有判断力，能抓住转瞬即逝的机会，但是团结就是力量，军队要求个人服从集体，在发生冲突时个人要为集体牺牲。世野井和Celliers都有一段不堪回首的往事，这是他们一直想在精神上摆脱的，是作为个人对集体的依恋和憎恶
世野井和劳伦斯在雪白的教堂前有一段对话，劳伦斯喜欢日本的雪，雪可以掩盖很多不堪，体现日本人追求的精神纯净的美。世野井回顾了226那天，他本该是“撅起”的少壮派军官中的一员，朋友们在失败的兵变后被枪决，而他在兵变前三个月被派往满洲，成为集体中苟活的一个。从神道教的意义上来讲他应该成神而不得，在精神上已经死了，所以一直活在愧疚中，这是他对集体的执念。
Celliers和劳伦斯的一段对话，追忆了童年往事。弟弟有天使般的歌喉，也因此被其他小朋友捉弄，他一直护着弟弟。这里有一段兄弟俩在卧室的对话，弟弟一直在哭，而Celliers童年就表现出英雄气概，潜台词是弟弟太软弱了，哥哥想让弟弟变强。Celliers为了让自己融入集体而任由弟弟被霸凌。这段镜头构图非常美，集体和个人的对比，喧闹和孤独的对比。这本该是成为男子汉的仪式，却变成了弟弟天赋被阉割的仪式，也让劳伦斯开始厌恶集体。他变成了一个孤独的人，无论在利比亚还是在爪哇都是单干而且不要命的勇猛军人，由此获得了“Strafer Jack”的诨号。劳伦斯半开玩笑的说他应该加入法国外籍军团，和法庭上日本人反复问Celliers是否有假名字一样，外籍军团在服役那一天就会给你一个假名字，意味着和过去的自己告别，但那是社会意义上的告别，无法逃脱内心的魔鬼。Celliers之所以坚持用真名，因为他并不关心世俗意义上和自己的和解，更在乎内心的真正和解和平静。
表面相同的两个人，一个拥抱集体，一个要找回自我，完全相反的两个人又惺惺相惜，这也是东西方文化不同内核的碰撞。
基督教和神道教
和《桂河大桥》相比，我更喜欢《圣诞快乐，劳伦斯先生》，大岛渚的野心更大，更彻底，直接让西方人和日本人在文化根源上来一场碰撞。
本片的宗教元素简直数不胜数，如果把OST拿出来单独听，每一段音乐都非常诡异，仿佛一种奇怪的宗教体验，而主题曲《Forbidden colors》基本就是宗教歌曲了。
The wounds on your hands never seem to heal
I thought all I need was to believe
Here am I, a life time away from you
The blood of Christ, or the beat of my heart.
这是坂本龙一最有名的歌，也是世界上被翻唱的最多的歌之一，当然你可以把它理解成情歌，可是歌词又明明白白告诉你：The wounds on your hands，The blood of Christ，这是宗教歌曲啊！如果把Forbidden colors理解成基督教和神道教的惺惺相惜也未尝不可，钢琴配上那个类似木鱼的清脆响声也是两种宗教音乐的融合。如果从象征意义的角度来看，可以把Celliers理解成基督的化身，把世野井理解成神道教的“神明”，劳伦斯和原军曹就是神的意志在人间的体现。
作为一个钢铁直男，我眼中《圣诞快乐，劳伦斯先生》最后的一吻并没有爱情的意思。在我看来这是基督之吻，分别亲吻世野井的左脸和右脸正是耶稣说的：“有人打你的右脸，连左脸也转过来由他打”。基督徒的宽容为的是赢得最后精神上的胜利。而从神道教的角度看，这个人不怕死，用自己的死保护了同袍，暴力在软弱面前居然如此无力，这是日本人在精神层面的溃败，所以世野井晕了过去。
Celliers最后被活埋。这种活埋方式正是Celliers不愿加入的外籍军团的标志，意思是March or die，前进或者死亡。军团在北非行军时会把违反军法的士兵埋在沙漠里，漏一个脑袋，然后大部队继续行军，这是漫长而孤独的死法。有趣的是Celliers可死的一点也不孤独，有伤兵唱诗篇第23篇
耶和华是我的牧者，我必不致缺乏。
他使我躺卧在青草地上，领我在可安歇的水边。
他使我的灵魂苏醒，为自己的名引导我走义路。
我虽然行过死荫的幽谷，也不怕遭害，因为你与我同在，你的杖、你的竿都安慰我。
在我敌人面前，你为我摆设筵席，你用油膏了我的头，使我的福杯满溢。
我一生一世必有恩惠、慈爱随着我，我且要住在耶和华的殿中，直到永远。
这是送行的歌，当然也可以把耶和华理解成Celliers。世野井来切走了一缕头发，并庄重的敬了一个军礼，这缕头发被供奉在家乡的神社中。此刻Celliers头上爬过一只飞蛾，从神道教的角度，这是他的灵魂，是肉体消亡，是灵魂融入自然，是基督教和神道教的和解。
最后必须吐槽一下大卫鲍伊和坂本龙一两位摇滚巨星的演技，跟说相声的社会我武哥比差太远了。俩人从头作到尾啊，各种作啊，但是人家是摇滚巨星，摇滚巨星耍帅就足够了啊！而且人家演的是神，整体效果居然还不错！真是长得好看就可以为所欲为啊！
电影中的“物”
整体来说《圣诞快乐，劳伦斯先生》的镜头语言非常简单克制，镜头数量少，剪辑速度慢，很多镜头都非常稳，大岛渚非常擅长通过这种手法来营造仪式感。著名的主题曲《Forbidden color》就更不用说了，那基本就是一个宗教音乐。除此之外，电影里的道具布景也都是极其讲究的，每件都堪称“法器”。影片几场重要的戏都发生在世野井的办公室中，办公室装修极简，屋里的物件屈指可数。这种所谓的“性冷淡”风才是真正的恋物癖，真正恋物癖绝对是这种“家徒四壁”风，杂乱产生烟火气，极简营造仪式感。
《八纮一宇》条幅。这条横幅挂在世野办公室中最显眼的位置。这是旧日本国家神道教的概念，“九州外有八泽，方千里。八泽之外，有八纮，亦方千里，盖八索也。”意思是“天下大同”。二二六兵变军人的口号就有“使日本天赋之类，传遍八纮一宇”的口号。二战中“八纮一宇”一直是日本的国家格言。从这个横幅能看出世野井的民族优越感，要在精神上战胜英国人，实现天下大同，同时也代表他二二六事变中的过去，所有“错误”的决定都是在这块“八纮一宇”的横幅下做出的，不能不说是一种讽刺。
武士刀。刀是日本民族的象征，也是影片中最重要的道具。日本人所说的“刀”其实指的是刀条，其他刀鞘，刀柄，刀鐔等等都属于刀装，是刀的衣服。和人去不同场合穿不同的衣服一样，刀也有不同的刀装。平时武士会把刀换上朴木白鞘放在架子上，一是保护刀，二和人在家穿睡衣一样，是一个放松的状态，代表精神的放松。影片中世野井只有两个刀装，军刀装和刀条状态。世野井在办公室的几场戏中，刀都是仅仅一个刀条放在架子上的，而北野武在办公室时这把刀都是军刀装。如果刀象征日本人的精神，刀条就是世野井赤裸的精神面对Celliers，比身体的裸露更加香艳。
剑道馆。除办公室外，劳伦斯和世野井的对话大部分都发生在剑道馆，这个剑道馆是雪白的天主教堂改造的，日本兵的超度仪式也在这里举行，虽然没有“八纮一宇”的条幅但是也表达了天下大同的意思，也意味着日本人要在精神上战胜西方人的强烈意志。
烟和酒。烟和酒都代表肉体的享乐，世野井抽烟，原军曹喝酒，这是他俩为数不多的能称得上肉体享受的嗜好。世野井烟抽的克制，每次吸烟之前要拜一下天皇，而原军曹号称能一直“醉下去”，这是对享乐的克制和迷恋。在原军曹放了劳伦斯和Celliers以后，世野井关了他禁闭，嘱咐不要喝酒，但是递给他一根烟，一个特写镜头是香烟上印有菊花，这是天皇御赐的烟，可以理解成一种神道教意义上的奖赏。
军服。战争片中没有比军装更重要的道具了，军服的选择看似不多，但片中的讲究是非常多的。军事法庭上除世野井外的所有军官都穿热带常服，而且把衬衫领子翻出来，这是为了保护外衣领子免受磨损的常见做法，但并不符合军事条例。只有世野井穿了全套的毛呢98式军装，暗示只有他没有把这场审判当成儿戏。全片日本士兵的上衣就没干过，总是被汗水浸泡的湿淋淋的，而世野井的制服一直笔挺，这也是他精神强大的象征。英军着装则更为有趣，在战俘营衣衫褴褛有情可原。英军上校穿全套热带军服，上衣穿了两件，下半身却穿了短裤，也是唯一穿短裤的英国军官，和世野井锃亮的马靴形成鲜明对比，暗示他在精神上并不能够和世野井平起平坐。Celliers的着装虽然简单随意但也一丝不苟，所有的英军都穿卡其色，只有他穿橄榄绿，还穿了全营最好的一双ammo boots，永远系着围巾，戴一顶仪式感十足的澳大利亚圆边帽，外表丝毫不输给世野井。和世野井严肃的对待英国人一样，他也严肃的对待日本人。
波斯毯。世野井给了Celliers一条波斯毯，这玩意在什么年代都是好东西啊！Celliers用它打晕了来刺杀他的勤务兵，然后亲吻了一下毯子，在抱着劳伦斯逃跑的时候也没丢掉这条毯子。影片中的一切都是硬邦邦的，粗粝的沙地，灼热的烈日，英国人发霉的行军床垫，剑道馆里日本人赤脚踩在带刺的木地板上，这条毯子是唯一柔软有带有肉体享乐色彩的东西，象征了克制的肉欲。但是波斯毯也容易联想到穆斯林的祈祷，也是有宗教色彩的
佛珠和护腕。在我心目中这是人狠话不多的武哥表演最精彩的一部电影。社会武一手拿刀一手拿棍子，刀随时准备给日本人借错，棍子随时准备削英国人，尤其要狠狠地削劳伦斯，这不就是“法西斯”的化身吗！这么一个人却脖子上永远挂一串佛珠，在圣诞夜救了劳伦斯和Celliers，还号称圣诞老人。他既明白“救人一命胜造七级浮屠”也能给人借错，既拜菩萨也不排斥基督教，所以两次“圣诞快乐，劳伦斯先生”要从他口中说出，这才是“八纮一宇”，天下大同。
其他
其实还有很多可以说，比如劳伦斯和社会我武哥互相的看法，电影中的下剋上，佛教和神道教，世野井和三岛由纪夫之类的，实在是懒了，有机会聊吧
2 ) 谢谢教授，来过这戏里戏外的孤独世界
（原载于虹膜公众号）
具体而琐屑一些的表现是，在患癌之后，他希望能在所剩无几的时光里，跟敬爱的巴赫、德彪西那样，一直创作音乐，直至最后一刻。许鞍华去年公映的《第一炉香》，就有他为内地电影的首次配乐。
如今我们悼念坂本龙一，哪怕有再多铺垫，也还是难免恍惚。
3 ) 自省与救赎
先从背景说起。电影根据英国作家Laurens van der Post的小说The Seed & the Sower改编，作者名大概就是电影中第一人称视角，Mr.Lawrence的原型。而有趣的是，电影名和原小说强调的主人公发生了根本的变化，电影最后，Mr.Lawrence和原回忆的时候说，It was is if ,Celliers by his death,sowed a seed in Yanoi(世野井),then we might all shared by its grows.（没找到英文字幕，我用我杯具的听力自己慢慢听的，错了表打）正是呼应了原著the seed & the sower的关系，从这个意义上说，Celliers和世野井才是这部电影的主角，然而若电影真的这样拍摄，这个故事将仅仅是一个讲述人道、恋情与战争、武士道冲突的故事，仅仅是一个战争中的故事，仅仅是一个反对战争的故事。显然，这是不能满足大岛渚的，作为二战的失败方，在悲痛之外，日本人对这次战争有更多的思考与理解，这些思考与理解，大岛渚借Lawrence和原之口娓娓道出，响亮的停留在原那句带着浓重日本口音的“Merry Christmas,Mr. Lawrence"上。
自省一.残暴
在电影的开始，原是以一个残暴化身的形象出现的，严格执行武士道，用拳脚和兵刃的恐惧统治着整个兵营，无论是日本士兵，还是欧洲战俘。容貌俊秀的世野井则和他形成鲜明的对比，他更加绅士、冷静，愿意尝试交流，追求真相和正确。而随着电影的深入，残暴的漩涡不能把相对单纯的原拉的更深，却在一个个矛盾冲突中于思考的世野井面前展开了一个地狱。原的残暴是战争在无知的底色上肆意的渲染，他只是单纯的为了他们高高在上的武士道与统治阶级着意塑造的“该死的神祗”，因而直到电影的末尾，那个脱去了残暴的祥和的原和尚，依旧会问：”but I don't understand,my crimes were no diffrent from any other solders."而世野井陷入的却是一种更加可怕的境地，自己坚信并追寻的“正确”一再受到动摇，甚至发于自心的恋慕与彷徨都在冲击着曾经坚不可摧的信念，他正是被信念的崩塌逼入了疯狂，焦躁的妄图通过处死Lawrence来证明自己的坚定，进而发展到疯狂的用残暴的手段打压一切动摇自己的人事物。然而最终，残暴也不能给予他任何答案，只能带他走向毁灭的深渊。直到Celliers在他的心中播下种子，残暴的人们才发觉，残暴只能带来问题，而从不能解决任何问题。
自省二.错信
世野井和原的残暴都来源于坚信不疑的错误的信仰，并且偏执的认为世人当有和他们相同的信仰。这种信仰在很长的时间内支配着整个日本民族，电影中下至solder上至captain，他们不停的问：“为什么你会投降呢？”“日本士兵是不会屈服于敌人的。”“如果我是你我会选择切腹。”“为什么不自杀呢？如果你自杀，我会尊重和钦佩你。”当一种过于狂热的信仰取代了本应予以生命的尊敬，死亡倒成了神祗赐予的荣耀——如此可笑的事情一旦真实的发生，反而变成了让人蓦然无言的沉重。Celliers的出现正是猛烈的将生命之美好与所理应受到的尊重狠狠的摔在世野井的面前，并不畏惧死亡，却无比热爱生命，正是这样的存在动摇了世野井的信仰。唇边叼着火红的鲜花，笑容肆意张扬的Celliers耀眼而夺目，大约正是这样鲜活的美丽，让世野井深陷其中，却也在信念的冲突中痛苦不堪。从将Celliers自死刑场带回战俘营开始，世野井已经渐渐开始了对生命的尊重，然而他却并不愿相信，践踏了生命之美丽的，正是他坚信多年的信仰，世野井像个走钢丝的人，试图在冲击与原有信仰间寻找平衡，他端着剑面对企图带着受伤的Lawrence逃走的Celliers绝望的说：“为什么不和我决斗，如果你打败我，你就自由了。”也正是这种不愿承认错误的固执错信，将他卷入万劫不复。
大岛渚没有过多的着笔描述世野井的悔悟，他只是借Lawrence之口告诉我们，在生命的最后，这位一生奉行武士道的军官留下的愿望，是将爱人的一缕头发供奉在家乡的神社。这何尝不是答案呢，最终，他选择的，是发乎于人之本心的爱恋和祝福。而Lawrence则在影片结尾告诉我们，会犯下这种错误的并非只有被神蒙蔽的狂躁人群。“You（指原上士） are the victim of man who thinks they are right, just as one day,you and your captain Yanoi,believe absolutely that you were right.”无论战败者还是胜利者，一旦站上了强势的立场，竟都脱不开这样偏执的错信，而对错信的反省，也不当仅仅属于战败方。
自省三.抛弃
在这个军营中的故事里，Celliers是一个sower，而在年少的故事里，Jack Celliers却独自经历了残忍、错信和抛弃。将不受欢迎的弟弟留在人群中，因为相信保持自己的“受欢迎”才是重要的，残忍的站在一墙之隔的地方，听着残忍的少年们的嘲笑和戏弄如何让歌喉灿烂的弟弟从此不再开口歌唱。少年时的抛弃是Celliers巨大的心结，也正是经历过，正视了这些错误，才成就了有着迷人双眼的青年士兵。也正因为如此，Celliers无法抛弃世野井。是的，抛弃，在captain和战俘的身份之外，世野井就像是一个不安的孩子，急切的寻求着答案和肯定——日本人眼中宣誓最后的骄傲的切腹刑场，却让一名俘虏因忍受不了残忍而吞舌，世野井急切的问Lawrence：“我错了吗？”世野井的迷茫和Celliers的坚定，决定了这场感情中两人的地位。世野井一天天的狂躁，无法用语言传达的Celliers只能用自己的方式去纠正和引导，救出无辜代罪的Lawrence，护在即将被处决的英军长官身前，他将世野井追寻却又推拒的人性的真实正确和美好，用最直接的方式铺摊开——干脆而坚定的两个吻，即便清楚将要付出的代价。对Celliers而言，没能在弟弟需要的时候伸出手是他一生最大的遗憾，而在世野井迷茫的时候牵着他的手将他引上正确的路途，将他的灵魂自邪灵处救赎，又何尝不是对自己的救赎。最终，在那个美丽的花园里，Celliers找回了他曾经抛弃的美好。
故事在月色下的蝶影处戛然而止。确实，关于Celliers和世野井的故事已经不需要再讲述什么了，翩然落下的纯白蝴蝶，我们何妨将它看做是一场蜕变的盛开？电影却将最后的几分钟留给了Lawrence和原，留给了他们的回忆，将最后一个画面定格在了原上士笑起来好生天真的面孔上，定格在真诚的“Merry Christmas, Mr.Lawrence"里。
BGM适时的响起，那样的故事之后那样单纯的面孔，刚刚好，让人心酸，也欣慰的潸然泪下。
4 ) 深情若是一桩悲剧，必得以死来句读
最后的最后，他只是在他爱人死去的那晚，拿军刀割下了这个蓝眼睛黄头发男人的一缕头发。他深爱着他，可是他逃不出他的深渊。 我此时坐在这里，回忆着两天前看的电影画面，它们缓慢地闪过，缓慢得仿佛走了许多个世纪。其实现在想来我也大抵只愿记起一些美好的，观影过程的紧张崩溃在了最后的绝望中，然而终究看过一遍以后，明白再深重的苦难也已画尾，才有胆量说我想写，把这后感写出来。 他那样美，那样美。一身青衣，挡住暴虐。世野井的气质，让人觉得安定，从一开始的紧张压抑里把人解救出来。然而，之后当他看到西里尔斯，这一潭深水便颤动了。 我想我大概永远都记得住，世野坐在高高的法庭上，目光下移安静地看着西里尔斯，那个深深的定格，那一瞬间坂本龙一的脸美极了，他的眉眼突然之间温柔起来，但又充满了宁静的宿命味道，我从来都无法抵御这种拥有仿若浮世绘中人物眉眼的男子，他端坐在那里，似乎身旁紧张的辩诉与他毫无关系，他只是定定的看着眼前的碧眼男人，然后，微微地把眼眯起来。那时候，我第一次看懂了什么叫一见钟情，那时候，我甚至觉得坂本龙一真的爱上了David Bowie。 他那样的坚决、勇敢、不可一世，像一个意外，像一只自由的鸟，有着锋利的喙，爪子上布满了象征荣誉与经验的伤痕，雄壮的翅膀挣扎出美丽夺目的羽毛，一双眼睛仿佛可以刺穿天云。他想网住他，世野第一次看到西里尔斯他就想网住他，他稚弱地用莎士比亚的台词来作为他和他的开场，笨拙地显示着自己与其他愚夫莽汉的不同，他操练着别扭的英语，走下审判席，走近那个男人，却把手插进了兜里，好像想要靠近他却又怯懦地在保护自己一样，世野在西里尔斯面前几乎一直都是弱势的，他的问题被他巧妙而轻蔑地回答着，他袒露的背脊让世野慌了手脚，那个喊着“快穿上衣服”从痴迷表情中回过神来的军官，可爱的就像是一个情窦初开的小小少年。 之后的他，便只知默默而又假装没有意识到自己行为反常地保护着西里尔斯。他毫不犹豫地在法庭上喊出“我相信他”，原本板上钉钉的审判也大抵在他的作用下发生了改变。有一点东西，暖暖地渗到了这充满哀伤着色凝重的影片里，渗到了它繁重拖沓的长镜头里。这点东西，也许，叫做爱情吧。也许吧。 之后的那一幕，西里尔斯在牢狱中虚拟梳洗的样子深深地打动了我，到那时我才真正明白为什么世野一眼便会爱上这个男人。他与他一样美，有着些微自恋倾向的世野被眼前这个与他那样相似而又相悖的男人迷住了，他狂野不羁，可却同时优雅，绅士。他微微扬起的下颔勾勒出一个完美的线条。他永远衣衫整洁，系着围巾，高脚靴上永远站立着一个挺拔的身影。他那样的与众不同，那样决绝地打破了世野的生活。 于是他便不许他去死，世野可能还没明白自己是怎么了，可是在他搞懂自己想法之前他必须得让西里尔斯活下来，于是在枪响过后，西里尔斯如同罹难的圣子一般被绑在刑台上，毫发无伤的喊出“好枪法”的时候，他身后的浓烟滚滚里走来的是一身戎装手提军刀的世野。他就像个英雄，拯救了自己的爱人。 西里尔斯被带回了世野所辖的俘虏营，一开始那个殴打劳伦斯的战士受到世野一反常态的猛烈鞭笞大概也是因为世野知晓了劳伦斯是西里尔斯相熟的战友。“好像你一来了，就激发了他的兽性”，劳伦斯的这句话让人忍俊不禁。世野站在百叶窗前，摘下手套，阳光一道一道地落在他忽明忽暗的脸上。这时候他的声音特别温柔，“what kind of man is he？”他回过头，然后他轻轻走近劳伦斯，认真安静地听劳伦斯讲西里尔斯的过去，极有耐心地看着劳伦斯解释什么叫“扫射机”。原上士进门，他一回头便是“医生怎么说”紧接着便对着劳伦斯“我需要他尽快恢复健康，这是命令！”然后的然后，他仿佛是故意避开了劳伦斯的问题“为什么你这样关心西里尔斯上校？” 最温暖的那个夜晚，原上士去找劳伦斯，两个拥有不同信仰的朋友在黑夜里安静地聊着天，然后世野来了，他让警卫员走进照了照西里尔斯的脸，但是自己却只是站得远远地看着那个熟睡的男人，那一瞬间，月色照在世野的脸上，特别的温柔，他就这么定定地看着西里尔斯，眼神那样美丽。那个画面后来被我用作了桌面，坂本龙一32岁的面庞年轻，俊美，而再没有一个画面美丽过他看着心爱之人的样子了。 次日便是所谓“兽性大发”的日子，世野的剑道练习惊扰到了战俘们，而世野在与劳伦斯交谈的时候却只是轻轻地问起，“那个生病的军官也感到不舒服了？”他几乎只想着他，他关心他的每一件事。他以为旁若无人地做着这些事，其实他只是在骗自己罢了。 吃花的男人那样迷人，他简直是灼烧着的死魂，“不要再这样对我了，不要再仗着我爱你就来挟持我了”，哪怕他站在高高的台阶上，全身戒备，哪怕他眼前的男人被四五个人束缚着，他依旧是处在了劣势里，西里尔斯颤颤巍巍地伸手拿那朵花对着世野，眼睛一眨不眨地望着他，瘦弱的脸庞依旧英俊，满身伤痕却还是那样美丽。 谁又能承受得住呢？！世野眼底满是委屈，他低沉的声音问出来“你以为你是谁？你是个恶灵吗？”然后下一秒西里尔斯便说出那句让人颤栗的话“是的，我希望我是你的邪念之一。” 被关禁闭的西里尔斯依然受到世野的关心，也许大家注意到了那个去刺杀西里尔斯的士兵曾经问过守卫“队长经常来吗？”得到的回答是“他每晚都来。”他每晚都来，他还为西里尔斯送来一条波斯毯子。西里尔斯背着劳伦斯逃跑的那晚，他也来了，他对着他，拔出刀，却看到西里尔斯把匕首丢到地上，他似乎是受了委屈地问道“为什么不和我决斗，如果你打败我你就自由了！”“为什么要禁锢我，为什么不能给我自由！”其实我觉得他想说的，也许是这一句。 他依旧只能保护着他，他看到原上士拔出手枪，几乎是没有犹豫地挡在了西里尔斯的面前，就像那个去刺杀西里尔斯的警卫员说的“他是个恶魔，他会摧毁你的灵魂！”此时的世野，他生命中的很多东西，很多罪恶的丑陋的犹如地底阴虱的不堪过去开始搅动起来，他被夹在这黑暗中挣扎。他发现吸引自己的，正是对他自己往生以来信仰的背弃。这段爱情，几乎是要把他自己从原有的灵魂里剥离出来。观影的时候我常常不知道是初触荧屏的坂本龙一的稚弱还是世野自身的稚弱，面对西里尔斯他总是显得那么不安易怒，惊慌失措，他的对白突然之间变得急促，溶解进了过多的感情。 最后的最后，世野身穿着象征这片土地最高权力的军装，昂首站在所有人面前，他要惩戒那些灵魂懒惰的人，他要用最残暴的方式证明他的正确。而西里尔斯依然戴着他的阔沿帽，系着围巾，蓬松的黄发下面是坚毅的一双眼睛，他只是看了看世野，轻念一句：It is beautiful. 指挥官将要被处死的时候，西里尔斯站定了，一直身处局外的他慢慢走出来，轻轻地把撸起的袖子放下去，把胸口的扣子扣起来，音乐舒缓美妙，却充满了宿命的哀伤味道。那个叉开双腿准备行刑的军人在他走近的时候竟然慌了手脚，好像西里尔斯的走来带起了一阵风一样，他只是徒然而又慌乱地喊着“go back”，伸出手按在西里尔斯脸上把他推倒在地的时候，我却觉得他其实更想抚摸这张让他着迷的脸。 然后西里尔斯从地上爬起来，从容不迫地走上前，他扳过西里尔斯的双肩，把这个比他矮小比他瘦弱的男子按进自己的怀里，笃定而又深情地亲吻了他的双颊，镜头里世野的双眼因为这极度的情感震撼而无法自制地饱含泪水，他完全地被惊吓到了，也完全地沉醉了，然后西里尔斯放开他，似乎是看最后一眼那样看了一下蓝天，最后定定地看进了世野的眼睛里。大概只过了3秒，世野就醒来了，他从迷醉喜悦和羞耻中醒来了，然后又把自己遁进了昏迷中。 西里尔斯被惩戒了，被埋进了黄沙里，只留出一个脑袋等待着死亡，只留着一双眼睛看着这世界。只是他终究没有看到，那个男人的走来，对着他敬的那个军礼。他的脚印微微地留在了他死去的黄沙上，仿佛他们的感情那样深刻而又浅薄不堪。 世野割下的那缕头发被带回了他家乡的神社供奉起来，就像劳伦斯所说的，西里尔斯的死在世野的心里种下了一颗种子，而我们，一起目睹了种子的成长。 看完电影之后，我在观看97年坂本龙一现场演奏《Merry Christmas Mr. Lawrence》的视频时泪流满面，那样的悲伤与绝望，白发苍苍的教授几乎是用整个生命和情感在演奏这首曲子，最后一个尾音结束的时候我在满眼的泪光中无法自持。 那是怎样绝望的爱情，怎样的绝望，我们总说着，“在那以后他们怎样怎样”，可是在这段感情里，每时每刻我都觉得它会被毫不费力地摧毁，生命的脆弱与情感的凝重在这样的时刻才有资格被提及。同性之爱的禁忌原本就充满哀伤，而在这样的境地，更加的脆弱不堪。西里尔斯对世野的救赎，甚至让他付出了整个生命。 可也许正是这无可预知的一往情深，才配叫做——爱情。
（标题引用自简媜《四月裂帛》，祝大家圣诞快乐。）
5 ) “八纮一宇”下的悲哀
话回来，
yonoi其实心里很钦佩celliers.（他和劳伦斯谈到他的时候说到俘虏团长不配合，劳伦斯解释说请yonoi理解团长的不合作是因为他作为一个集一身荣耀的人，所以无法泄露相关信息，这时候yonoi说他理解“你们都是荣耀的”，但是yonoi说自己作为一个军人他觉得”有另外一个（杰克·塞林斯）人比更了不起“）但是军国精神（片中最明显错误和自我最纠结的镜头都是在“八纮一宇”下做出的）在他意识中挤占了他作为人性的那一部分空间。（比如226政变后他认为同伴死了，他是人世间在苟延残喘，实际上他三个月前就被派往满洲里，政变和失败和同伴的死和他有半毛钱关系。）让他无法正视自己，也让他对自己无法克制的正常的人性流露感到困惑和愤怒（或自我的恐惧）他要靠残暴和没人性的表现来维护他的自我逻辑“其实是军国主义强加的逻辑”
他怕他像一个人，而不是一个时刻准备牺牲的皇国军人（这一点上原也是，详见原和劳伦斯就荷兰兵的那次谈话和半夜拿个手电来探望杰克的谈话）
所以最后那一吻，让他奔溃。他内心的残暴军国被【杰克人性中的勇敢】和【自己内心真实的感情——对杰克的钦佩】击倒了。越是脆弱的往往外表越是狰狞
【我要说的重点】
其实，这和我们每一个人很想。其实内心来说，倘若我们假象一下，我们不知道”同性恋情“这个东西，脑子里没有这种先入为主的意识。你看了这部片你会觉得这部片好嘛？战争对每个人的蚕食，对双方的毁灭。战争中（男）人们之间的友谊和人性中敢为别人抗争，敢为别人牺牲（yonoi审判时争取塞林斯的俘虏待遇，劳伦斯帮和他有误会的团长说好话，原释放劳伦斯，塞林斯救劳伦斯和团长……） 的这些种种，难道不值得我们感动钦佩
影片强行去除了女性，纯男性的片中少了传说中的爱情套路（男女龙套），去除爱情渲染情节赚眼泪的可能。用纯人性说话。
去除你脑中的潜意识（比如：我是来看同性恋情情节的）你还觉得这是部好片子嘛。
我觉得是！他们让我觉得可悲又可爱。
yonoi最后被作为战犯处死，你难过么？问问自己为什么？因为其实你也觉得他其实是个好人。那为什么这些人在各自的家乡都是亲年才俊好少年，到了战争中就会变成这个样子？
或者说我们是不是也缺乏面对自己的勇气，不能果敢的承认人性的美好使我们感动。我们也没有勇气去面对自己的真性情。要假以”同性恋情节“才能在”吻情节”“活埋jake的（其实是饿死缺水虚脱致死）情节”和听说yonoi已经被处死和明天原也要被处死（劳伦斯却不能在这个圣诞如四年前一样释放他，） 感到遗憾痛心。
你的痛心是他们被残酷的碾碎还是基佬镜头没看够的遗憾？你期待的是他们战后的相聚言欢还是一幕GV镜头，都是前者吧。你为什么一遍遍的看这部片子而不是玩味一部GV，因为驱动你的不是同性恋情节，而是人性的美好的闪现。这也是为什么劳伦斯在片中是个传统意义上的“好人”，但是却没有yonoi和celliers那么抢眼。那为什么一定苦苦追索“同性”理由，看不通了还要上网来求证。你应该明白自己的内心
生活中也一样，为什么真心的呐喊却不能说出来，为什么伤害的是自己的真心和最爱我们的人。为什么活在人世间却一定要故作高深和城府，一定要厚黑学才能算作个成功的成年人。
我们也生活在我们的皇国毒害中，一点点被蚕食人性，直到杀死自己的真心活埋别人也最终害死自己，除了留下一束头发和内心一辈子的遗憾，在人世间什么也没有的离开……
扯什么扯,你就是怂 就是不愿意付出,别自我感动了
6 ) 小说与电影
看过小说，会为电影里很多不明白的地方找到答案。比如说最后的那个吻到底代表了什么，前面原的撕书就已经埋下了伏笔。以前看某篇影评，说到与野井为什么会喜欢塞林斯，并且救他，笔者认为是因为与野井爱塞林斯的勇敢，爱你等于爱自己塞林斯是与野井理想中的自己，我不同意这位笔者前部分的想法，但赞同他后部分的说法，小说中Lawrence否定了是因为塞林斯的勇敢和男子气概与野井才救他，尽管这是与野井救他的口头理由，但Lawrence肯定这只是借口。还有最后与野井的结局，电影里他被处决，但小说里他并没有死，而是战后回了日本，Lawrence在战俘营见到他，他以为自己回不了日本，就托Lawrence帮他带东西回日本，一开始他不愿意讲是什么，后来Lawrence说他不讲是什么东西是不会帮忙的，与野井只好告诉他是塞林斯的头发，但求他帮自己隐瞒这件事情。后来与野井回到日本，Lawrence如约将头发寄给了他，不久与野井写信来表示感谢，告诉他自己把塞林斯的头发放在了什么地方，还附带了一首小诗
In the spring,
Obeying the August spirits
I went to fight the enemy
In the Fall,
Returning I beg spirits,
To receive also the enemy
这个或许可以看做电影的主旨的体现
神曲啊这是T_T
最后北野武坐在那里，剃了光头，笑着说：我想一直醉下去。圣诞快乐，劳伦斯先生。眼睛就红了。谁能想到看这部电影居然被北野武打动啊！
日本实在是一个焦虑的民族啊，动辄陷入集体疯狂，切腹就跟切西瓜一样。不同文化对尊严和价值的理解隔着千沟万壑。那一吻是否也是对童年的救赎？憨直可爱北野武...
这部电影是摩羯座大集合，大卫·鲍伊，北野武，坂本龙一，都是摩羯座。
NND, 36岁穿上校服还是16岁样，偏心成什么样儿啊
大岛渚的导演手段几乎可用“粗暴”来形容。虐待观众精神的手法已经登峰造极无人可比。
主线是JACK在YONOI心里种下了一颗种子，并持续表现；副线是LAWRENCE在HARA心里种下了一颗种子，持续隐藏，在酒醉时和最后的会面时展现，并压倒一切。压抑的同性情感（爱情与友情）与不同背景的文化差异/思维方式交织在一个颓丧、隔绝、无望的背景之中，令人叹息。配乐无疑神来之笔，神秘、清澈、徘徊。
jack被埋在土里的镜头难道我小时候在大荧幕里看到过？总之坂本龙一太帅，太帅了！！
军国主义的冷酷与日本武士道精神的严苛也无法掩盖原始的真实爱欲，那恶灵的惊世一吻，扰乱了武士的心，瓦解了一切阻碍本我的伪饰之物。让亡人发丝伴随夜井的灵魂回归故土，让安放的思绪也随风而逝，来年开出的鲜花将不必再面对刺刀，而只需迎接所爱的人|若能使时光回溯，请再为鲍伊剃发一绺。
版本龙一简直太禁欲了好么！禁欲系男主最容易被一点点擦边球的甜头撂趴下了好么！事实证明他也确实被撂趴下了好么！我靠这片儿实在拿人！
坂本龙一的配乐超越时代的洋气，精灵纤细，但是太漂亮了反而跟电影不太搭。另外，整部电影英方蹩脚的日语和日方蹩脚的英语都让人烦到不行，明明在热带大家个个都跟伤风了似的鼻音奇重，著名的那对基美则美矣，演得不是很有感觉，倒是北野武和劳伦斯的演员表现出色，最后一幕莫名催泪，加一星
让人渐入佳境的电影，后劲绵长，情感冲力极强。1.以东南亚战俘营为空间，经由跨国别、跨种族、跨敌我的同性情谊来表达反战主题，全片除劳伦斯的自白外，未涉及女性，却将男性的战争罪愆、暴力之恶与作茧自缚呈露得无以复加。东西方文化隔阂与交撞则似[桂河大桥]。2.角色有血有肉，令人难忘：善良温润、每每充当调和者的劳伦斯先生，为少时的懦弱背负一生情债、以自毁式的无畏来赎罪的杰克，既笃信武士道又情感丰厚、陷入内外挣扎之渊的世野井，还有粗野蛮横却也显露惜敬慈心的大原上士。3.坂本龙一的电子乐动人至极，空灵的[Ride, Ride, Ride]真若天籁。4.结尾北野武的问候与定格，是我听过的最悲怆而诚挚的“圣诞快乐”祝福。一如伽达默尔所言，节日让沉沦的人们重新体味本真时间与生命，让分离者重返原初共在。（9.0/10）【2021.6.20.SIFF天山重温】
David Bowie那一吻，我怎么看着想笑，哈哈哈
坂本龙一被David Bowie当众香了之后直直地晕了过去那里是我看过的最有趣的镜头。音乐起得毫无征兆，亲得也毫无征兆。真心喜欢坂本龙一的音乐，没想到他本人长得真好看，尤其是有北野武的陪衬orz。说到底，这是一群音乐人和导演玩票战争版莎乐美的故事吧？XDD
你说你们吧，搞音乐就搞音乐了还来演戏，演戏就演戏吧还长得这么美。
鲍伊的吻，释放和复苏了Yonoi 囚禁的灵魂，也拯救了自己与诸人。日本民族普遍的焦虑的背面，是深重的压抑与克己，在他们的各种道与主义里，找不到“我”这个字，从而也看不到“人”。大岛渚非常敢下狠手挖病根。
“远方有一堆篝火，在为久候之人燃烧”
没有勇气说出自己是“协犯”的年轻士兵，在恋人死后咬舌自尽；没有勇气承认自己爱上敌人的军官，割下了一络爱人的头发；没有勇气捍卫残疾兄弟的男孩，最终站出来保护战友。战争之下两种文化观念的碰撞幽默又残酷。画着菊的香烟在内敛者的手中燃烧，刀一次又一次地挥向自己。
“You！Go back！Go back！”“么么”
我始终不认为这片子想讲的是一个凄美的同志故事，我觉得在战争年代士兵基本都被迫成了gay，这是一个历史问题。片子讲的是东西方文化差异。劳伦斯说日本是一个焦虑的民族，自己没法做事，只能大家一起来。其实我觉得东方民族都很焦虑，这个问题不知如何解释。西方看待东方的那些“神”，十足荒诞。